„Mit einem Ohr auf dem Boden lausche ich der Erde. Was hat sie mir zu erzählen?“ fragt die Frau mit der Machete – sie, die Jägerin, die Großmutter, Urgroßmutter, Urururgroßmutter und Mutter, die vorher da war und immer dableiben wird. Die brasilianische Künstlerin Idylla Silmarovi legt sich auf die Lauer und begibt sich in Caçada! auf die Spuren ihrer indigenen Vorfahren. Sie entwirft einen Raum, in dem Erinnerungen, Bilder und Geister miteinander in Dialog treten – jenseits von erfundenen Nationalgrenzen und kolonialer Gewalt. Der Körper wird hier zum Schauplatz eines verdrängten, widerständigen Wissens und zum Träger kollektiver transzendenter Kräfte und Magien wie in Traditionen von Macumba.
Der Atem gibt den Rhythmus der Performance an. Gemeinsam zu atmen kann auch heißen, sich einzuschwören, zu verschwören, zu fantasieren und zu träumen. Caçada! ist Manifestation und Denkmal: des Lebens, des Überlebens, der Körper, ihrer Haut, ihres Schmerzes – eine Geisterbeschwörung.
Die aufstrebende Künstlerin Idylla Silmarovi untersucht in ihrer Arbeit die Schnittstellen zwischen Kunst und Aktivismus, insbesondere im Hinblick auf verdrängte und ausgelöschte Erinnerungen in Abya Yala (Brasilien) und fortwährenden kolonialen Strukturen.

Regie: Rafael Bacelar
Idee und Text: Idylla Silmarovi
Performance: David Maurity und Idylla Silmarovi
Choreografie und Regieassistenz: Vina Amorim
Bühnenbild: Luiz Dias und Rafael Bacelar
Künstlerische Leitung: Luiz Dias, Caroline Manso und Ruth Dias
Video und Fotografie: Edgar Kanaykõ Xakriabá
Originalmusik: Davi Fonseca und Lucas Ferrari
Lichtdesign und Technische Leitung: Marina Arthuzzi
Produktionsleitung: Ju Abreu
Produktion: Ka'adela Platform
Co-Produktion: PACT Zollverein
Support: Galpão Cine Horto

„Caçada!“ ist eine Koproduktion des Künstler*innenhaus Mousonturm, gefördert durch die KfW Stiftung. Idylla Silmarovi ist eine ehemalige Stipendiatin der KfW Stiftung im Rahmen des Förderprogramm Frankfurt Moves!, eine Initiative der KfW Stiftung zur Förderung von künstlerischem Austausch und interkulturellem Dialog. Das Residenzprogramm in Kooperation mit dem Frankfurt LAB fördert internationale aufstrebende Künstler*innen in den Darstellenden Künsten.

Das Tanzfestival Rhein-Main, ein Projekt von Künstler*innenhaus Mousonturm und dem Hessischen Staatsballett, wird ermöglicht durch den Kulturfonds Frankfurt RheinMain und gefördert durch das Dezernat für Kultur und Wissenschaft der Stadt Frankfurt am Main, das Hessische Ministerium für Wissenschaft und Forschung, Kunst und Kultur, die Aventis Foundation und die Dr. Marschner Stiftung. Gesponsort von Energieversorgung Offenbach AG (EVO).